Todo lo que el Editor de Vídeo Debe Saber Sobre Animación Grafica

La Animación Grafica está en mucho auge en el mundo de la edición de vídeo. Se utilizan para comunicar conceptos, establecer la marca para los productos y servicios, gráficos en movimiento están siendo utilizados para entretener al público.
Hay una buena razón para el uso generalizado de la animacion grafica en vídeo, las herramientas para el diseño gráfico de movimiento son más prolíficas y abundantes de lo que eran en el pasado, los programas de edición de vídeo incluyen ahora una amplia gama de herramientas para generar y animar clips de video con títulos estilizados, como resultado, se espera que un editor de vídeo tenga una buena comprensión sobre la Animación grafica.
Estas estan en casi todas las aplicaciones de composición de vídeo y programas de animación, como Adobe After Effects, que están en las manos de los entusiastas del vídeo y profesionales experimentados, lo que hace que los contenido de vídeo en estos días se generen con más herramientas que sólo una cámara.
.
 1. Que es la Animación Grafica?

La Animación Grafica no es tan difícil de definir como uno creería, Animación Grafica, son simplemente elementos de diseño grafico animados, existe una diferencia entre un diseñador de animación gráfica, un diseñador gráfico y un editor de vídeo, pero, las líneas entre estos roles son cada día más borrosa. Uno puede pedir prestado a la otra con el fin de hacer su propio trabajo mejor. Cuando se trata de gráficos en movimiento, los editores de video deben saber que las herramientas están en sus manos para crear un trabajo increíble.

2. La Animación Grafica se Define por el Movimiento

Este es el principio básico, gráficos en movimiento, se crean a través del movimiento intencional de elementos visuales en la pantalla, movimiento animado es el concepto clave, si se trata de un elemento de diseño, una imagen, un logo o texto, un editor de vídeo, puede avanzar en la historia a través del uso de la animación de un gráfico, todavía no es un gráfico en movimiento, es sólo una imagen, la introducción de movimiento a una imagen cambia su significado y se puede utilizar para revelar nueva información a la audiencia.

3. La Animación Grafica Ayudar a Editar

En la edición de vídeo hay numerosas rutas para contar la misma historia. Los editores de vídeo experimentados saben que material de archivo necesitan o bien si no existe, o por lo menos que no existe muchas veces, todavía, alli es donde entra en juego la animacin grafica, la animación grafica son una gran manera de crear imágenes que proporciona una definición concreta o explica un concepto abstracto. Si el editor de vídeo es el creador de la gráfica de movimiento, él o ella poseen una gran cantidad de control sobre el contenido que aparece en pantalla.

4. El Tiempo es Muy Importante

La creación de movimiento de un diseño grafico debe ser con precisión cronometrada, con los mismos principios de programación que utiliza un editor de vídeo para hacer una edición. El momento de una animación no debe ser una elección arbitraria. El tiempo se puede utilizar para establecer un ritmo visual y atraer la atención de la audiencia a varios elementos en la pantalla, el movimiento del diseño gráfico y la edición de video comparten el sutil arte, de la oportunidad.

5. Sencillo es Mejor

Cualquiera que haya utilizado Adobe After Effects, sabe que existen cualquier cantidad de campanas y silbatos, la mejor apuesta, es que los editores no queden atrapados en cada efecto y técnica a su disposición. Es el mismo problema que enfrentan los editores de vídeo con la multitud de las transiciones en sus programas de edición de vídeo, pero, ¿son necesarios? Técnicas de diseño de movimiento más avanzado requieren de mucho mas tiempo para aprender y dominar. Si un editor de vídeo intenta una de estas técnicas sin experiencia previa, las posibilidades de fracaso son grandes, por eso es mejor una técnica simple e impecablemente ejecutada, que una técnica compleja que nadie sabe que es.

6. Dígalo con Palabras

El uso más común de un editor de vídeo para gráficos en movimiento es generar letras. Las reglas de las letras se aplican a las palabras que aparecen en pantalla, tanto como se aplican a la palabra escrita, los editores de vídeo pueden mejorar el uso del texto mediante la comprensión de las reglas de la buena utilización de las letras. Cuando el texto está en movimiento, debe ser para  que el público que lo lea, un editor de vídeo tiene que tener en cuenta varios factores:
• Es el tipo legible? no se destaca claramente sobre el fondo y los elementos de sonido envolvente?
• ¿Es el texto lo suficientemente grande para ser leído por alguien que no este sentado directamente frente de la pantalla?
• ¿Por cuánto tiempo aparecerá el texto en la pantalla?
• ¿Es el tiempo suficiente para el lector medio pueda comprenderlo?
• ¿Qué tan rápido es el movimiento de texto? ¿Es demasiado rápido o es demasiado lento?

 Una regla de oro es leer el texto en voz alta, mientras se esta pasando el grafico y escuchar lo que se dice y si esto suena al ritmo del movimiemto delgrafico.
La animación de un diseño gráfico es una forma de arte por si misma, pero eso no significa que no pueda ser utilizada por un editor de vídeo, de hecho, los editores de video deben adoptar las técnicas y los principios de la animación de diseño gráfico, esto les ayudará a obtener una mejor comprensión de su propio oficio y sobre la manera de contar historias a través de la animación de imagen.

Con iPhone cineasta Crea una Película de Terror, Premiada, Con un presupuesto de $400.

El galardonado director español Conrad Mess, ha estado a la vanguardia en el Cine de iPhone desde su debut asombroso The Fixer ganó un montón de premios hace poco más de dos años.

Completamente autodidacta, Mess se ha labrado una reputación como un gurú de los efectos especiales, en las filmacion con el iPhone y edición en Adobe Premiere, After Effects y Cinema 4D para presentar cortometrajes móviles altamente estilizados y visualmente impresionantes influenciados por directores de renombre como Quentin Tarantino, Robert Rodríguez y Michael Bay.

The Fixer, fue filmada con un presupuesto de sólo $ 400, impactó toda la competencia (y los jueces) en la segunda edición del Festival de Cine de iPhone (IFF), la declararon ganadora a la mejor película de ese año.

Miguel Johnson, uno de los jueces de IFF, describió los efectos especiales en El hombre de Kiev como "impresionante" y la historia "que atrajo la atención", la calidad "tan bueno que era simplemente difícil de creer que fue tomada en un iPhone."

Desde entonces Mess ha pasado a producir tres más cortos con iPhone en la misma línea, “Ruleta Rusa”, (ver video abajo)“Pedir habitación” y su último trabajo, “El otro lado,” que acaba de salir y también está causando un gran revuelo en el mundo del cine del móvil.

Por el otro lado, Mess decidió rodar la película en una pantalla verde para agregar el fondos y efectos especiales adicionales, en la etapa de post producción cosa hecha  por primera vez en una película smartphone.

Mess ha vuelto a subir el telon de los efectos especiales filmados en un iPhone. La película de 17 minutos, se basa en un cuento de terror escrita por la escritora española Marina Gómez y fue rodada en blanco y negro en un iPhone 5, la mezcla "estética victoriana y los gráficos 3D en estilo cómic de terror".

La producción española dirigida por Mess es una obra con atmósfera oscura y con un elenco de cinco y un presupuesto de 27.000 dólares que ya ha recogido un premio - Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Phonetastic-Sitges 2013.

El rodaje de The Other Side ha supuesto un montón de trabajo duro, "Mess nos dice," pero es un formato único e innovador que ha hecho que valga la pena."

Quiero hacer notar que Mess  no tiene ningún entrenamiento formal de cómo hacer películas y comenzó  a jugar con el iPhone 4" después de comprar una para su esposa como un aniversario de boda presente cuando salio al mercado en el 2010.Antes de eso dice que experimentó haciendo una película llamada  Venganza de Amor en una cámara de vídeo doméstica, pero una vez que llegó a sus manos en un iPhone no hubo vuelta atrás cuando encontró el smartphone más versátil y fácil de usar, dice."Usted sabe, cuando usted no tiene los recursos, se hace lo que puede, dice, tengo el iPhone de mi esposa, unos amigos, la mesa y las sillas de mi jardín, eso es todo, aah, y un reflector también ", dice acerca de cómo hizo The Fixer.También nos dice que de la Cinematografía lo que disfruta mejor la edición y post producción” de hecho, para mí, esta es la parte más agradable del proceso, la edición, también cuando estoy creando el guión, no cuando lo escribo pero cuando me lo estoy imaginando," dice.

Trabajar con pocos recursos y a veces con un solo iPhone, pero con enorme ambición e imaginación, Conrad Mess es sólo un ejemplo de lo que es capaz, en términos cinematográficos, en estos días con un teléfono inteligente y este director es sin duda uno de ver.

Cámara de Visión Nocturna: no tenga miedo a la Oscuridad

Snooperscope

Una Cámara de visión nocturna es una pieza de equipo especializado que cambia el juego para la videografía, grabar sin luces en la oscuridad.
Algunas personas que poseen una Cámara de visión nocturna, no sólo lo hacen por diversión, como aficionado al aire libre, si no que establecen las cámaras en lugares estratégicos del bosque para filmar de vida silvestre nocturna. Una vez más, eso es una pieza de equipo especializado, que no funciona con el equipo estándar de los entusiastas del video.

Hay docenas de apps para "visión nocturna" para smartphones y dispositivos móviles. Estas aplicaciones utilizan efectos visuales para hacer una toma de video a través de la cámara de los dispositivos que parecen ser la visión nocturna, pero en realidad, no es una cámara de visión nocturna, es un tinte verde, aplicado al video con algunos ajustes realizados en el contraste de la imagen. Una reciente campaña de Kickstarter ha puesto en marcha una verdadera cámara de visión nocturna para los teléfonos inteligentes y dispositivos móviles. El snooperscope es una pequeña cámara de visión nocturna por infrarrojos que se conecta con un dispositivo móvil.

                  

               Snooperscope: Night Vision for Your Smartphone iPhone iPad

El uso de un soporte magnético, en el Snooperscope se monta en un dispositivo móvil. No es un clip-on de la lente, la Snooperscope es una cámara en si misma, que transmite a través de Wi-Fi hacia dispositivo móvil. Esto es muy similar a la de Sony QX100. El Snooperscope no tiene que ser montado en un dispositivo móvil, sin embargo, tiene roscas estándar, para el montaje en un trípode u otro montaje de cámara. Su pequeño tamaño lo hace ideal para aplicaciones portátiles, la batería alimenta a bordo alimenta el dispositivo por lo que no drena recursos del dispositivo móvil donde este utilizado. Una vez más, este es un producto que fue apoyado por la campaña de Kickstarter, porque aún no está disponible en el mercado, pero que ha recibido financiación completa para probablemente estar disponible en un futuro próximo. El precio estimado para el Snooperscope es de aproximadamente $100.

La Cámara en Miniatura CV500-MB HD-SDI

Cámaras en miniatura ahora son comunes, instaladas en todo tipo de dispositivos, incluso muñecas Barbie. Smartphones, dispositivos móviles y cámaras de acción portátiles lideran el camino en las cámaras en miniatura, muchas de estas cámaras en miniatura son dispositivos de alta capacidad y generan imágenes impresionantes, pero no tienen en su mayoría los estándares de Broadcast.
Marshall División Broadcast Electronics, es una empresa que busca llegar a esta calida con pequeñas cámaras, por eso Marshall ha desarrollado una cámara en miniatura con calidad Broadcast a bajo precio.
La cámara en miniatura CV500-MB-HD-SDI  es un pedazo de equipo en la palma de la mano, el tamaño total de la cámara es de 1,5 "cuadrado y pesa 50 gramos, la CV500-MB dispone del Sensor Sony Exmor CMOS de 2,2 megapíxeles y una lente en miniatura de 3.7mm HD fija, esta combinación que permite a la cámara capturar imágenes en situaciones de poca luz y funciones de mejora de video como, rango de ancho dinámico, reducción digital de ruido, balance de blancos automático, zoom digital y detección de movimiento.

Marshall ofrece una variedad de configuraciones de lentes en miniatura, lo que aumenta la flexibilidad y usos de la cámara, la CV500-MB genera imagen calidad Broadcast de 1080i/59.94, simultáneamente a través de HD-SDI y CVBS. También está disponible en una configuración de 1080p.
Su tamaño la hace ideal para varias aplicaciones broadcast como Reallity Shows o lugares de difícil acceso donde no se puede tener un camarógrafo, también hay muchos usos no destinados a difusión que se benefician de una cámara en miniatura de este tamaño, como los servicios de seguridad y la robótica, el costo de la CV500-MB de Marshall Electronics es de $ 499.

PIX 240i

Si usted es un Productor Profesional o “pro-minded”, que sufren de enfermedades de las captura A/V, el PIX 240i de Sound Devices tiene las características de asistencia de visualización para esto, codecs y opciones de audio para sus necesidades de flujo de trabajo.
La captura de vídeo HD con las réflex digitales es muy popular en este momento y con muy buena razón. Con sensores grandes y numerosas opciones de lentes, ofrecen excelente reproducción del color y fabulosa profundidad de campo, aunque también se desempeñan bien en situaciones de poca luz. Muchos de ellas}s, sin embargo, tropiezan en áreas críticas, las pequeñas pantallas fijas son difíciles de ver en un entorno luminoso, el enfoque y la exposición son asistencias a menudo escasos, codecs de grabación comprimido limitan las opciones de edición y todos peleamos mucho en el departamento de audio.
El dispositivo de sonido PIX 240i busca cerrar la brecha de rendimiento al proporcionar una pantalla más grande, de gran funcionalidad incorporada en una grabadora capaz de capturar hasta 04:04:04, de vídeo de alta definición de 12 bits con capacidades de audio profesional

Lo que Miras…
Con dos libras de peso, el PIX 240i puede ser, un poco demasiado. para el uso diario, dependiendo de que cosas mas, utiliza a diario Sin embargo, la calidad de construcción se siente muy bien, una pieza de equipo muy duradera, El frente está dominado por la pantalla de 5 pulgadas de 800x480 pixels y bordeado por grandes y retroiluminados controles de grabación /reproducción a lo largo de la parte inferior, con menú LCD y botones de archivos de audio a los lados.
El  PIX 240i cuenta con dos opciones de almacenamiento: CompactFlash y hot-swappable unido a una dispositivo de sonido SSD, puerto FireWire 800 y USB 3.0 a ambos lados, lo que hace  la descarga un chasquido de dedos.
Opciones de entrada y salida abundan en el PIX 240i por lo que es compatible con casi cualquier cosa de video de alta definición que usted necesita capturar, calidad profesional: HDMI de entrada y salida, control remoto LANC, LEMO de 5 pines para el código de tiempo, una sola línea XLR de 5 pines a nivel de salida, entradas XLR de 3 pines duales, código SDI sincronizado para tiempo de entrada/salida, entrada SDI y salida SDI, una salida para auriculares de1/8-pulgada.
El PIX 240i es una pieza muy interesante para las cámaras reflex digitales. Facilidad de uso, construcción robusta, entradas de audio profesional y de vídeo y salidas, codecs de alta gama, capacidad de conversión de velocidad de cuadros up/down/cross, lector de código de tiempo/generador y mucho más hacen de este un equipo digno de cualquier  consideración del productor de vídeo profesional, el único inconveniente es su precio que ronda los $ 3,295

Que hay Bajo la Capota?: Conociendo las tarjetas de Video

Lo más poderosa que sea su tarjeta de vídeo,  lo más rápido su sistema de edición será. Con la tarjeta gráfica correcta, será capaz de correr a través de los efectos de vídeo de alta definición en un tiempo récord. En esta pequeña guía, voy a hacer una revisión de opciones para ver que tarjetas de video son las mejores opciones para su sistema de edición. Un sistema de edición sincronizado en marcha impulsado por la tarjeta gráfica correcta puede aumentar su rendimiento como nunca has imaginado, las modernas tarjetas de vídeo pueden hacer mucho más que mostrar video en la pantalla de la computadora. También pueden realizar complejos procesamiento de vídeo, como codificación (Chroma  keying) de colores, corrección de colores y la composición de múltiples capas de vídeo de alta definición.
Para elegir la tarjeta gráfica adecuada para su sistema de edición, se necesita una comprensión sólida de cómo su tarjeta encaja con los otros componentes de su computadora. No se puede simplemente poner la última tarjeta gráfica que compro en un sistema muy antiguo y esperar romper récords de velocidad. Usted necesita suficiente ancho de banda en su tarjeta madre y memoria RAM en su computadora, además de los discos duros, para mantenerse al día con la velocidad de datos y una fuente de alimentación que puede manejar la carga extra. En este punto, puede parecer que sea más fácil, simplemente, tener a alguien que configure su sistema y tal vez lo sea, pero si usted es como yo, vamos a arremangarnos la camisa y sumergirnos en los detalles y usted va a saber por qué el sistema funciona de la manera que lo hace y qué tarjeta gráfica es la que mejor le convine para su trabajo.
Escoger entre V6  o la V8
Las tarjetas de vídeo varían en precio y capacidad, de cientos de dólares, a miles y si realmente quiere ir un poco mas allá, puede instalar varias tarjetas en el mismo sistema. Con tantas opciones, ¿por dónde empezar?
Cuando se trata de tarjetas de video es bastante sencillo. Cuanto más rápido, mejor, pero también más carro, tarjetas más rápidas tienen más ancho de banda, memoria interna y núcleos de procesamiento para que puedan realizar más cálculos en paralelo. La mayoría de las tarjetas de vídeo que son capaces de edición de vídeo le costarán alrededor de $ 200 en adelante. Usted puede obtener una tarjeta bastante poderosa por alrededor de $ 500  o $ 700 y los modelos superiores de la línea, pueden costar más de $1,000. Pero no es sólo de salir corriendo a comprar la tarjeta más rápida que puede pagar, hay que considerar cosas más importantes.
Entre  Más Rápida...Más Cara.

El factor más importante en la selección de una tarjeta de video es el tipo de equipo (Computadora) que va a instalar la misma, por ejemplo, si tiene una Mac, los controladores de la tarjeta de vídeo se proporcionan con el sistema operativo, por lo que sólo debe elegir una tarjeta que está en el listado compatible en el sitio web de Apple. Si usted tiene una PC tiene más opciones, pero, también tendrá que lidiar con los problemas de compatibilidad usted mismo. Puede que tenga que actualizar algunos de sus componentes, incluyendo la tarjeta madre, fuente de alimentación, la memoria RAM, el sistema RAID con el fin de que soporte su nueva tarjeta gráfica. Usted debe averiguar cuánto está dispuesto a gastar en la actualización del resto de su equipo, antes de comprar la última tarjeta gráfica, para después descubrir que no funciona en su sistema.

Tome en Cuenta los Listados
La buena noticia es que todas las principales aplicaciones de edición, incluyendo Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro, Vegas Pro, Avid Media Composer y otros, tienen una lista completa de los equipos certificados y tarjetas gráficas que se han probado y se sabe que funcionan con su software, esto le puede ahorrar una gran cantidad de dolor y miseria tratando de encontrar qué componentes funcionan mejor juntos. Por supuesto, usted puede tratar de hacerlo por su cuenta, pero la verdad, es mejor saber lo que está haciendo y no esperar obtener soporte de software, para un sistema que no esta en la lista.
Así que ahora que hemos reducido la lista de tarjetas de vídeo que realmente pueden funcionar con su sistema y para cual su software de edición está diseñado. Esto sigue siendo un bulto de naipes, por ejemplo, el sitio web de Adobe, enumera alrededor de 20 tarjetas gráficas compatibles que funcionan muy bien con su Mercury Playback Engine en Premiere Pro. ¿Cómo podemos reducirlo aún más? Bueno, el precio, es el factor principal. Cuanto más rápida sea la tarjeta, más cara va a ser. Generalmente esto significa más núcleos de procesamiento, pero es un punto de equilibrio entre la velocidad de la memoria, ancho de banda y el número de núcleos que determina la rapidez con que la tarjeta funciona en el mundo real, aún así, el precio de las tarjetas gráficas que esta siendo impulsado por el mercado de los juegos de video, la tarjeta más rápida es casi siempre la más cara.
Un par de otras cosas que hay que tener en cuenta son los conectores de vídeo, que deben de poder conectarse con su monitor, busque SDI si desea enviar la salida directamente a un mezclador de video, vaya por la máxima resolución soportada por la tarjeta y que tenga múltiples salidas para conectar monitores duales, la siguiente gran decisión a tomar es NVIDIA o AMD.
Choque de Titanes
Estos gigantes han estado en ella desde tiempo inmemorial, manteniéndose más o menos parejos, con NVIDIA avanzando poco a poco hacia adelante y luego AMD gana un poco de terreno. La única cosa que usted puede estar seguro de en la arena de las tarjeta gráfica, es que si usted tiene la tarjeta más rápida en el mundo, ahora mismo, no será así en tres meses. Siempre hay un pez más grande.
Tanto NVIDIA como AMD dividen sus tarjetas en categorías diseñadas para diferentes tipos de uso. Un sistema de edición puede imponerse a una tarjeta gráfica, pero una estación de trabajo de animación en 3D puede empujar aún más allá, la línea de tarjetas Tesla y Quadro de NVIDIA, por ejemplo, están diseñados para funcionar de forma continua en los niveles más altos de precisión, para el diseño asistido por ordenador, en las aplicaciones médicas y científicas. Puede que no sea tan rápidas como una tarjeta GeForce con el mismo número de núcleos CUDA, pero están diseñadas para ser estables incluso si están funcionando las 24 horas continuas..

Otra cosa que podría captar su atención es que una gran cantidad de tarjetas de NVIDIA y AMD son vendidas por otras compañías, como EVGA, PNY y MSI. La razón de esto es bastante simple: cuesta mucho dinero, desarrollar una nueva tarjeta, pero no tanto para sus fabricantes origínales, por eso toman la referencia de diseño de NVIDIA y AMD y luego las otras empresas pueden agregar características tales como la refrigeración o el sobre enfriamiento de la tarjeta en referencia. Esencialmente, cualquier GeForce GTX 780 es una GeForce GTX 780, pero puede tener diferentes componentes de apoyo.

Aceleración del GPU

¿Qué pasa con CUDA, OpenCL, OpenGL, DirectX, y similares; dónde encajan en el cuadro? Es lo que se conoce como las interfaces de programación de aplicaciones o API. Que permite a los desarrolladores de software, que escriben programas como Premiere Pro o Final Cut Pro, tener acceso directo a las capacidades de la tarjeta gráfica. La mayoría de los mortales no tendremos que hacer frente a una API directamente, pero es bueno saber que está incluidos con los controladores de tarjeta de vídeo.
CUDA, OpenCL y DirectCompute  permiten a los desarrolladores hacer programas que no están directamente vinculados a los gráficos que aparecen en pantalla, como la física, de procesamiento de sonido y las aplicaciones de codificación de vídeo. Mercury Playback Engine de Premiere Pro es un buen ejemplo de esta tecnología. El motor de reproducción se codificó originalmente mediante procedimientos propios API CUDA de NVIDIA, y después fue llevado a OpenCL. Como resultado, el motor de reproducción Mercury puede funcionar tanto con las tarjetas graficas de ATI, NVIDIA y AMD también.
Siempre descargue e instale los controladores de vídeo más recientes disponibles para la tarjeta gráfica, excepto en el Mac, donde ya están actualizadas para usted cuando se actualiza el sistema operativo. Si está utilizando un controlador antiguo, su aplicación de edición puede que no tenga acceso a algunas funciones de la API y de su programa o bien no va a funcionar o tendrá una funcionalidad limitada, los “drivers” pueden ser actualizados con frecuencia, así que compruebe si hay actualizaciones, al menos, con la frecuencia que usted actualiza su programa de edición.
Encienda sus Motores Gráficos
Ahora usted tiene una buena idea de lo que debe buscar en una tarjeta gráfica. En resumen, usted quiere comenzar con un sistema de tarjeta con el cual la computadora debe estar certificada para trabajar con el software de edición. Entonces todo se reduce a precio y rendimiento, las tarjetas más rápidas son más caras, usted puede esperar pagar por lo menos $ 200 pero una buena tarjeta de $ 500 o $ 700 con un poco más de fuerza y más de $ 1,000 si usted está pensando en realidad llevar las cosas al límite
. 
Tarjeta Grafica vs. Tarjeta de Captura
No hay que confundir una tarjeta gráfica con una tarjeta de captura de vídeo. La tarjeta gráfica se utiliza para conducir sus monitores de la Computadora, mientras que una tarjeta de captura de vídeo como la AJA KONA 3G o el Blackmagic DeckLink tienen salidas y entradas dedicadas para dispositivos de vídeo, una tarjeta de captura de vídeo puede digitalizar las imágenes de vídeo sin comprimir directamente desde una cámara y salir directamente a un monitor de vídeo broadcast para ajustes precisos de color.

Conociendo las Cámaras Digitalespara Hacer Cine, Parte: 2

Flujos de Trabajo para Cámara Digita de Cine

¿Qué significa el flujo de trabajo?
La palabra flujo de trabajo es un término utilizado en el entorno de la producción de vídeo, pero a menudo pasa sin definir. Los flujos de trabajo son los pasos a seguir para obtener las imágenes de la cámara  a un sistema  de edición  (a la Computadora). Flujos de trabajo detalla como hacer una copia de seguridad del vídeo durante la transferencia  y también la forma de procesarlos una vez que están en su equipo.
Por ejemplo, si usted está familiarizado con el uso de cintas mini DV, entonces usted ha usado un flujo de trabajo tapebased (a base de cinta)
El vídeo en cinta se graba y se reproduce en tiempo real, así que si usted tiene seis horas de vídeo que transferir, tendrás que esperar seis horas por esos archivos.
Hoy en día, la mayoría de todas las cámaras de cine digital, tiene un flujo de trabajo basado en archivos y es a menudo referido como, un flujo de trabajo sin cintas.

FLUJO DE TRABAJO SIN CINTA
Un flujo de trabajo sin cinta fue desarrollado para aumentar la eficiencia en la post- producción y también para asegurar los archivos de vídeo en el dispositivo de almacenamiento, en las cámaras sin cinta, los archivos se almacenan en el disco duro o en la memoria interna de la cámara dispositivos como SD y tarjetas CF.
También ha llegado a ser popular para capturar vídeo a discos duros de estado sólido (SSD) estos discos duros no tienen partes móviles y tienen una velocidad de escritura y lectura súper rápida, lo que significa que puede grabar más tiempo en la más alta calidad. Cuando estos discos duros son un accesorio a una cámara de cine digital, se les llaman Cargadores Digitales. En el nuevo flujo de trabajo sin cinta, el equipo guarda el video a través de una tarjeta de lector de memoria o algunas unidades de disco duro que se conectan directamente a su ordenador y se presentan como discos duros externos. A partir de allí, usted sólo tiene que arrastrar y soltar sus archivos de vídeo en el ordenador. Después, si necesita un archivo de vídeo extra, que desea convertir para su edición, siempre esta el original en el disco duro como respaldo, Si bien hay una gran cantidad de cámaras digitales que utilizan una grabación sin cinta basadas en este sistema, es bueno tener en cuenta que hay algunas cámaras por ahí que todavía utilizan cintas. Usted tendrá que tomar las cintas en cuenta al comprar una cámara digital de cine porque el tiempo de edición es mucho más largo y las unidades de cinta magnética aumentar sus costos, lo que puede agregar miles de dólares en el precio final de compra. Por no hablar, su costo de tiempo de espera de archivos para digitalizar.

Conociendo las Cámaras Digitales Para Hacer Cine.

He visto casi todas las realizaciones o intentos de Producción de Películas de Cine Nacional Hondureño, la mayoría han sido buenos intentos, pero no alcanzan el nivel Tecnológico ni la Calidad deseada para que una Producción sea tomada en cuenta en algún Festival Internacional y Catapulte a los que vienen atrás en este competitivo mercado, una cosa que observo en todas, es la falta de conocimiento sobre la Tecnología que se utiliza especialmente Camaras, por eso creo que es oportuno este Reporte sobre la Nueva Generación de Cámaras Digitales para Cinema.

La nueva generación de Cámara de Cine Digital son increíblemente emocionantes. Si usted está pensando en comprar equipo para realizar algún proyecto de Cine y usted no es un Estudio con un gran presupuesto este Reporte, puede interesarle y puede serle de mucha ayuda para la toma de decisión de compra. Al comenzar una Producción por muy pequeña que sea usted probablemente tendrá que pensar cuales son sus costos contra las características de equipo que usted necesita.. Si usted quiere Producir una película de Cine y quiere saber cómo la nueva generación de Cámaras de Cine Digital tendrá impacto en su negocio, este Reporte le puede ayudar a tomar esa decisión de compra. Si usted ha trabajado en Television comprendera porque ell flujo de trabajo relativo al uso de una Cámara de Cine Digital, puede ser diferente a lo que usted está acostumbrado, así que vamos a empezar por ahí.

Toda la semana estaré Posteando Gratis (aunque algunos dicen que en el internet nada es gratis) toda esta Información sobre los siguientes temas,

Si esta interesado visita mi blog y si consideras que la Información es relevante, riega la voz, porque compartir conocimientos, es una de mis mayores satisfacciones

.-Los flujos de trabajo con Cámara de Cine Digital.
.-Formato de Video.
.-¿Qué significa el flujo de trabajo digital  de cine para su negocio?  
.-Otros Equipos que usted debe considerar.
.-Elegir una cámara de Cine Digital que mejor se adapte a su negocio.
.-La Cámara Secreta del Cine Digital Cámara.

La Everio GZ-R70 Quad-Poof de JVC

JVC  no se anda con medias tintas..Presenta al mercado la videocámaras GZ-R70 y la GZ-R10 de la línea Everio Quad-Poof, Contra TODO..! Las dos nuevas videocámaras JVC Everio, la GZ-R70 y GZ-R10, de estructura Quad-Proof, son resistentes al agua hasta unos 5m/16.4 pies, de profundidad, soportar una caída desde 1.5m/4.9Pies, así como a prueba de polvo y a prueba de congelación hasta -10 ˚ C/14˚F – por si piensa ir a pasar sus vacaciones al Himalaya, todo dentro de un formato de videocámara familiar, además de que le permite filmar bajo cualquier condición climática le permite tomar videos de excelente calidad HD y para mas versatilidad, cuenta con una batería de larga duración de 4 a 5 Horas con una sola carga.



La nueva línea ofrece una combinación de capacidades de rendimiento y características innovadoras para aquellos que quieren tomar sus videos más allá de lo que un teléfono inteligente u otra videograbadora puede ofrecer. Además de ser a prueba de golpes, las nuevas videocámaras Everio de JVC ofrecen un zoom óptico 40x, 2,5 megapíxeles con sensor de imagen retroiluminado CMOS, zoom en conjunto con el audio que se acerca con la imagen, y la compatibilidad con softwares de edición de terceros, incluyendo iMovie y final Cut Pro X.

Tecnologías Quad-Poof La nueva línea de Everio se ofrecieron por primera vez en las cámaras  ADIXXION de JVC, diseñadas para la grabación de vídeo de acción Ahora es puesta en la serie Everio significa que todo tipo de videos se pueden crear en una amplia gama de condiciones climáticas. Incluso esta el factor de "a prueba de-oops" porque no hay que preocuparse si a su niño se le cae la videocámara accidentalmente al suelo o incluso en una piscina. La impermeabilidad de esta cámara elimina el riesgo de dañar la cámara al cambiar las baterías en el mal tiempo. Por otra parte, Everio es compatible con las baterías portátiles de otros fabricantes (el tipo utilizado con los teléfonos inteligentes para la carga de emergencia). El video se puede disparar mientras se carga para ir más allá de la batería interna de 4,5.
La GZ-R70 estará disponible en Abril a un costo de $499.95...